Rarezas rarísimas: AMSET, esos quinceañeros que querían comerse el mundo y no les dejaron 

En el año 2003, apareció de la nada una jovencísima banda llamada AMSET, cuya puesta en escena destacaba gracias a su estética post-apocalíptica. Hasta ahí todo correcto, si querían captar la atención del público, ya tenían un factor a favor, ahora bien, ¿qué experiencia tenían como instrumentistas? Pues prácticamente ninguna. Todos y todas sabemos que para forjarse una carrera es necesario invertir en publicidad, lógicamente, pero la base de todo está en ofrecer un producto musical con garantías, no solo imagen, cosa que se logra con muchas tablas y horas en el local de ensayo. 

Ingenuos ellos, AMSET decidieron cortar por lo sano, saltándose ese paso previo, llegando a grandes audiencias a base de talonario, aspecto que les costó carísimo, no solo económicamente, obviamente, sino en el devenir de su poco próspera carrera musical.  

El mecenas de los madrileños no fue otro que Ricardo Sánchez Atocha, entrenador y mánager de grandes púgiles como Poli Díaz, Javier Castillejo o Sergio «Maravilla» Martínez y padre del vocalista de la banda, Richy. El propio Sánchez Atocha daría vida a la compañía independiente Rimer  Rock y, como no podía ser de otro modo, el primer grupo de la discográfica fue el de su hijo. Tras el sorpresivo lanzamiento del debut homónimo de AMSET en 2003, llegó también un notable “Segundos Fuera” de OBÚS, que luego abrieron el camino dentro del mismo sello a bandas como MANDRAKE, RATIO, VIGA, AL OTRO LADO, AMALGAMA, CRIPTA o KLEPSIDRA. La verdad es que es de admirar la iniciativa que el emprendedor padre de Richy llevó a cabo, solo le faltó ajustar el nivel de ingresos que destinaba a AMSET, ya que, cegado por su amor de padre, no se dio cuenta de que una campaña tan descomunal llevaría a sus chicos camino del matadero. 

AMSET, llevaba funcionando desde el año 2000, por iniciativa de los quinceañeros Ricardo Sánchez “Richy” (voz y guitarra) e Ismael Filteau (teclados y coros), a quienes se sumaron Mauro “Plaga” (guitarra y showman), Javi Latas (bajista) y Manu “Nitro” (batería). Con esta formación, cinco jóvenes inexpertos entraron a grabar su disco en los estudios Verosound, de Eurovillas (Madrid), con la producción de Fortu Sánchez, vocalista de OBÚS, y mezclado por Carlos Kreator, con lo cual, se aseguraban un producto profesional al máximo. La verdad es que hay buenos temas en ese debut, las cosas como son. Richy e Ismael, los principales compositores, se sacaban de la manga canciones como “Samael”, “El valle de los mercenarios”, “Hijos de las llamas” o “Inquisición”, que valen bastante la pena, pero la producción, a la postre, dejó un poco que desear.

Necronomicón

A pesar de la inexperiencia musical de AMSET, recordemos que en su estreno discográfico justo alcanzaban la mayoría de edad, su propuesta no dejaba de ser original y única en el panorama nacional. Al más puro estilo shock rock, el quinteto practicaba un heavy metal con una puesta en escena visceral y sangrienta, claramente influenciados por GWAR, GREEN JELLY o W.A.S.P., influencia que les llevaría incluso a adaptar su mítico “Love Machine” al castellano, traducido como “Tu máquina del amor”, y publicarlo en su debut “Amset”.

Los medios desplegados para el lanzamiento promocional de una banda que apenas unos meses antes, en julio del 2002, daba su primer concierto como AMSET, pocas veces se habían visto en España, por lo menos en la década de los noventa. Una campaña tan ostentosa, a través de televisión, radio y prensa, dedicada a un grupo súper joven, evidentemente encendió las alarmas en la comunidad metalera, que no tardó en dilapidarlos, más aún cuando se promocionó la peculiar imagen de la banda sin haber publicado siquiera un solo tema para que la gente los escuchara. Los primeros foros comenzaban a circular por internet, así que ya podéis imaginar cual era la banda más odiada, superando incluso a MÄGO DE OZ…

De la noche a la mañana, aquellos chicos tan majetes se habían convertido en unos niños mimados de papá que jugaban a ser rockstars, cosechando tal antipatía ante las audiencias que ni ellos mismos se esperaban. Por si fuera poco, en la fiesta de presentación del primer disco, en la sala Serrano 41 de Madrid, se coló Tony Genil, un friki  televisivo de la época con el que se les relacionó por culpa del programa de Telecinco “Pecado Original”, que les hizo un penoso reportaje, fruto de esa presentación, en el que le dieron más protagonismo a Genil que a los propios AMSET.   

El single adelanto de ese primer disco fue “Necronomicón”, basado en el “Evil Dead” de Sam Raimi, que se regaló en las revistas especializadas de la época, y el concierto de presentación del álbum fue realizado en la antigua sala Aqualung de Madrid, compartiendo cartel con OBÚS, KLEPSIDRA, BEETHOVEN R y EDGUY, y la verdad es que no salió demasiado bien (aparte de los problemas técnicos, el público les criticó la posición tan privilegiada en el cartel). Más tarde llegó la hora de compartir escenario con DEEP PURPLE, nada menos que en La Cubierta de Leganés, un concierto al que acudieron sin ganas, ya que probablemente se exponían a una nueva lapidación pública.

Llanto de almas

A pesar de los haters, palabra que seguramente en aquella época ni tan solo existía, en 2004, AMSET giraron como teloneros de OBÚS, tiempo que aprovecharon para componer su próximo disco, que saldría a la venta ese mismo año. Asimismo, Aitor “J” entró en la banda como guitarrista, dejando libre a Richy, que así se pudo centrar exclusivamente en la voz y en ofrecer un mejor show en directo. Se llamó “Katarsis”, y fue producido esta vez por los hermanos San Martín (TIERRA SANTA, entre otros), en sus estudios Sonido XXI, de Navarra. Nuevamente, el grupo contó con el total apoyo de su discográfica, que promovió su primer single “Ciudad del mal” allá donde pudo.  

El segundo disco de AMSET seguía incluyendo temas pegadizos, pero esta vez más elaborados y con mejor producción, con algunas letras llenas de rabia, como el caso de “Asquerosamente joven”, “Amset”, “Rabia sobre el escenario” o “A vida o muerte”. En este sentido, la banda dejaba claro que algo había aprendido, aunque hubiera sido a base de tantos palos. A su vez, se modificó el logotipo y la imagen del grupo, en esta ocasión más inspirada en la estética glam  de MARILYN MANSON y en bandas como MÖTLEY CRÜE. 

Dos videoclips fueron realizados para este álbum, coincidiendo con las canciones “Llanto de almas” y “Rabia sobre el escenario”. También ese año realizaron una larga gira como cabezas de cartel, y teloneando a LORDI en las citas de Madrid y Barcelona… Aquella rareza rarísima llamada AMSET, fue encontrando su lugar con el paso de los años, entrando en un circuito de actuaciones más acorde a su naturaleza de grupo joven, tocando en salas de menor aforo, forjándose como músicos, cosechando cientos de seguidores y desmontando los prejuicios que se habían creado en torno a ellos.

Para el tercer álbum, AMSET se tomaron su tiempo. Tiene el cine de terror como concepto principal, al igual que ya hicieron ICED EARTH con su “Horror Show” de 2001, y tardaría tres años en llegar. Rimer Rock lo publicó en enero de 2007, con el título “Suspiria… Anatomía del Miedo”, y resultó el último del grupo. Pablo, había entrado en la banda como batería hacía un par de años, así que fue el encargado de dejar su impronta en este tributo a las películas de terror más representativas de cada época. Las canciones, incluyeron también fragmentos de diálogos, como ya habían hecho WHITE ZOMBIE en el pasado, con un sonido que vuelve a dar un vuelco: está vez más moderno, con pinceladas de gothic rock y voces más graves, con las que Richy se siente más cómodo. Para registrarlo y mezclarlo, AMSET regresan a los estudios Sonido XXI, consiguiendo un resultado igual de bueno que en su antecesor.  

Estéticamente, hay otro cambio radical, esta vez basado en la oscuridad de los MURDERDOLLS, con el látex negro como protagonista en el vestuario, y las letras van desde el expresionismo alemán de los años 20, al terror oriental más de moda en aquella época, pasando por las invasiones extraterrestres del cine de los 60 o el slasher de los 80. Como vemos, en general, “Suspiria… Anatomía del Miedo”, da un repaso a la evolución del cine de terror, logrando grandes resultados en temas como mi favorita “Preso del delirio”, “Reinado de la noche”, “Cada anochecer”, “Cenizas” o “Volverán”. Si los anteriores trabajos de los madrileños se caracterizaban por tener estribillos pegadizos, en esta nueva entrega se superaban. El CD incluyó un bonus DVD, con los vídeos de “Cada anochecer” y “La cicatriz”, con making of incluido, dejando claro, una vez más, cómo AMSET mimaban el aspecto visual.

La Cicatriz

Fue en esa etapa cuando tuve oportunidad de verles en una sala Razzmatazz III (Barcelona) a medio aforo, muestra de que tal vez la banda estaba dando sus últimos coletazos. Filteau abandonó el barco al poco tiempo, dejando su puesto a Bea García, que acabó la gira y participó en el proyecto NOX INTERNA que Richy empezó una vez AMSET terminó. 

En total, la carrera de los madrileños duró unos ocho años, periodo en el que tuvieron tiempo de aprender cómo funciona el negocio musical, siempre navegando contra viento y marea, y experimentando en propias carnes cómo de cruel puede llegar a ser el público metalero en ocasiones. Publicitar tan desmesuradamente a una banda de jóvenes chavales que justo empezaban a dar sus primeros pasos como instrumentistas meses atrás fue un grave error por parte de Rimer Rock, cosa que años más tarde reconocen los propios AMSET en una serie de mini-episodios que Richy ha lanzado no hace demasiado en su canal de YouTube.  

De todos modos, ¡que les quiten lo bailado! Como suele decirse. Querían parecer una película de serie Z, y lo consiguieron. Querían comerse el mundo, y, a pesar de todo, su momento de gloria tuvieron…  A su vez, fueron de los primeros en saborear el lado oscuro de las redes sociales, cosechando haters a diestro y siniestro de la geografía española.  En definitiva, no cabe duda de que AMSET su huella ha dejado en los anales de la historia del heavy metal. Así que merecía la pena dedicarles un espacio en Metalcry.com. 

Richy renegó durante años de sus inicios musicales, hasta tuvo que emigrar a Alemania para tomar cierta distancia, Filteau es (o ha sido) reconocido teclista de bandas como SILVER FIST, CUATRO GATOS, UNIVERSA, CÓRDOBA… Mientras que Nitro estuvo en los INFERNOISE de Ix Valieri como baterista. Y así, unos con más suerte que otros, aquellos músicos que salieron a la palestra prácticamente en pañales fueron forjando su carrera una vez que el curioso fenómeno que supuso AMSET dejó de existir. Ahora que están en caliente, gracias a los vídeos de YouTube que os comentaba, no os extrañe que los chicos vuelvan a reactivar la banda… Sería un placer volver a verles sobre un escenario, la verdad.

Autor: Ivan Allué